Gab’s heuer keine vorweihnachtliche Liska Modenschau? Oder bin ich aus dem Verteiler geflogen, weil ich mir so selten Pelz kaufe? Den aktuellen Werbeprospekt aus dem Hause Liska – schönes altmodisches Wort, nicht? – habe ich jedenfalls gleich zweimal bekommen.

Keine geringere als Elfie Semotan hat für die zwanzig Seiten im etwas verkleinerten A3-Format Mode, Pelz und Accessoires fotografiert, und zwar auf der Riesenbaustelle in Wien Mitte. Das gibt spannende Kontraste in den Texturen und überraschende Harmonien in den Farben. Und das Baustellenthema passt hervorragend zur aktuellen Krisenstimmung.

In Österreich verknüpft man den Namen Elfie Semotan vor allem mit ihren revolutionären Arbeiten für Palmers, Römerquelle oder ihren langjährigen Freund und Lieblingsdesigner Helmut Lang, dessen Markenimage sie kongenial mitprägte.

Detail am Rande und vielleicht schönes Zeugnis eines innigen künstlerischen Dialogs: Semotan nannte eine ihrer Ausstellungen 2006 gleichschwer. Langs erste große Kunstausstellung 2008 hieß Alles gleich schwer. (Und der Gleichschwer- oder Gleichgewichtskuchen heisst übrigens so, weil Mehl in  gleicher Menge wie Eier in Gramm verwendet wird.)

Wer Semotans Portraits von Künstlern wie Daniel Richter, Franz West oder Alex Katz sowie Detailaufnahmen von Ateliersituationen sehen will, sollte die Ausstellung in der Wiener Galerie Senn nicht verpassen.

Elfie Semotan
Galerie Gabriele Senn, Schleifmühlgasse 1A, 1040 Wien
Ausstellung: 12.11.-19.12.2009
Vernissage: 12.11.2009 19 Uhr

Am Donnerstag, den 12.11. eröffnen wie immer auch die anderen Galerien in der Schleifmühlgasse ihre neuen Ausstellungen!

Und der Pregenzer Fashion Store widmet sich ab 18 Uhr mit einer Fashion Night aktuellen Modetrends für Damen und Herren sowie Renate Gerlachs edlen Glasarbeiten und Remix Objekten.

Sein Geschäft im Wiener Palais Esterhazy in der Kärntner Straße 41 mit dem eleganten, seine Zeit nicht verleugnenden Schriftzug “W. F. Adlmüller” existierte noch mehr als 10 Jahre nach seinem Tod. Der Rettungsversuch des Wäscheunternehmens Palmers, den Namen als Marke in Form von Edelunterwäsche und Parfum weiterzuführen, scheiterte allerdings. Danach bot man in der Kärtnerstraße noch eine Zeit lang exklusive Labels wie Dior an und verkaufte schließlich den wertvollen Laden. Ein ähnliches Schicksal wiederholte Palmers übrigens etwas später mit dem feinen, alteingesessenen Modehaus Braun am Graben, welches das Verjüngungsexperiment mit High-End Designerbrands wie Celine, Valentino, Dior, Narciso Rodriguez ebenfalls nicht schaffte und nun H&M beherbergt.

Adlmüller wurde 1909 in Nürnberg geboren und starb 1989 in Wien. Sein Name lebt im testamentarisch verfügten Stipendium weiter, das StudentInnen der Universität für angewandte Kunst, deren Modeklasse er in den 70ern leitete, unterstützt.  Über die diesjährigen Preisträgerinnen Astrid Deigner und Christina Steiner hat Daniel Kalt für Austrian Fashion Net berichtet.

Nächstes Jahr ist Fred Adlmüllers 100. Geburtstag und 20. Todestag – und wie man hört, plant die Universität für angewandte Kunst eine umfassende Ausstellung. Vielleicht findet sich ja auch noch ein Investor, um den Namen, vielleicht den Duft der 50er-Jahre wiederzubeleben.

Discokugelmäßig hat Helmut Lang ja im Jänner mit seiner ersten Ausstellung den Anfang gemacht. Und man könnte jetzt darüber räsonieren, ob und wie Kunst auf  Kommerz wirkt. Die Inspiration verbreitete sich jedenfalls und schon spinnen innovative Unternehmungen wie eben Indie gemeinsam mit Absolut das Thema weiter.

Das ergibt für die Konsumentin immerhin einige Vorteile gegenüber anderen Lifestyle Magazin Partys: Ausreichend Wodka, netten Sound und entspannte fashionable Menschen, garniert mit den roten Lackschuhen vom Facehunter. Ein Interview mit Fotoblog-Celeb Yvan Rodic aka Facehunter soll es demnächst hier geben, hier gibt’s eins aus dem Vorjahr.

Helmut Lang neu: In die Nähe des einzigen österreichischen Mode-Designers von Weltrang möchte die österreichische Modeszene immer wieder gerne rücken. Der Mann, der sein Unternehmen und seinen Namen erfolgreich verkauft hat, lebt nahe New Yorks in den wunderbaren Hamptons und hat Wien seit 1997 nicht mehr besucht. (Er hat nicht viel versäumt.) Im Mai geben die brandneuen, japanischen Besitzer die Artdirektion der neu aufzulegenden Marke bekannt.

Im Sommer wird im Wiener Prada Store deutlich, wie Konzernkonsolidierung an ihre Grenzen stossen kann. Die einstmals gepriesene Qualität italienischer Lederwaren leidet gewaltig, und die sich auflösenden Schuhe verschwinden still und leise aus Schaufenster und Verkaufsraum. Der August bringt Dianne Brill Lip Lingerie nach Wien und vor allem New Song, zweifellos die Geschäftseröffnung des Jahres (obwohl ja 2006FEB01 auch schon ziemlich gut war).

Shop-Openings prägen den Herbst in der edlen Innenstadt: Burberry, Tiffany, Escada, Diesel (positioniert sich erst seit wenigen Jahren in diesem Preissegment), Dolce & Gabbana, Agent Provocateur. Mir fehlen allerdings noch immer Manolo Blahnik Schuhe hier – Herr Wunderl, bitte um einen neuen Versuch! Im September gibt Natascha Kampusch ihr erstes Interview, ihr Styling ist bemerkenswert und prägt sich sofort ein. Sie trägt einen Seidenschal am Kopf und löst damit einen Modetrend aus. (Die Zugriffe auf der Homepage des Models Natascha, sind wohl auch ziemlich gestiegen.)

Noch schnell vor Weihnachten kommt endlich die US-Kosmetikserie Benefit nach Wien, doch das Highlight des Monats findet im Fernsehen statt: All Time Mode Star Karl Lagerfeld brilliert bei Maischberger im Interview mit seiner charmant entwaffnenden Schlagfertigkeit und gibt den Kosmopoliten schlechthin. Ob die weißen Flankerl auf seinem Dior Homme par Hedi Slimane Sakko jetzt Schuppen sind oder vom Trockenshampoo kommen, beschäftigt mich nur kurz, denn ich stelle begeistert fest, dass wir ausser einem Zwischenspiel an der Angewandten noch etwas anderes gemeinsam haben: “Die Tarnkappe, das war immer schon mein Traum.”

Wie hängen Mode und Tarnung zusammen? Welches Bild kommunizieren wir über unsere Kleidung? Ist Stil angeboren? Und wo kriege ich das her? Werden wir 2007 mehr wissen? Mal sehen, wie mein Liebhaber immer zu sagen pflegt…

Dem Gentleman – nein, ich rede jetzt nicht einfach von Männern -, der ansonsten ja von unserem Connaisseur Jean versorgt wird, sei hiermit überbrückenderweise die Lektüre von Fantastic Man ans Herz gelegt. The Gentlemen’s Style Journal (so der Untertitel) präsentiert – nona – Männer mit Stil, erweist ihnen seine Reverenz.

Schon am Cover kündigt sich eine fast sensationelle Hommage an “Mr. Helmut Lang” an. Von niemand geringerem als Bruce Weber fotografiert dürfte das Interview zwar nicht ganz so viel hergegeben haben wie dem Autor für 4 lange Textseiten vielleicht lieb gewesen wäre, aber alleine es zu haben, ist ja irgendwie schon sehr cool.

Inhaltlich dichter liest sich das Porträt über einen, der antrat der englischen Schneiderkunst neues Leben einzuhauchen: Joe Casely-Hayford erzählt – selbstverständlich ganz bespoke gekleidet – darüber, wie er seinen Job in der Londoner Savile Row #1 bekommen hat. Spannend gesellt sich dazu dann das Kontrastprogramm in Form einer Jürgen-Teller-Fotostrecke über Männerslips und ziemlich reduziert aufs Wesentliche ein Artikel, der sich ausschließlich dem grauen Sweatshirt – “astonishingly simple” – widmet.

Ein vergleichbares Damenmoden-Magazin mit Sinn für’s Relevante und hochkompetenter Redaktion, flotten und intelligenten Texten, erstklassigen und witzigen Fotostrecken und einer satten Portion Selbstironie gepaart mit anspruchsvoller Ernsthaftigkeit würde ich mir wünschen. Und auf die nächste Stilpostille von Jean freu ich mich auch schon.

Fantastic Man ist z.B. über Lia Wolf zu beziehen.

Während sich das Modebuch von Unit F als Kunstwerk in limitierter Auflage präsentiert – juhu, ich habe Nr. 512/800 erstanden -, erinnert das Look/Book von departure ein bisschen an einen ars electronica Katalog. Da geht’s ganz einfach um die Dokumentation der eigenen Arbeit, und hier wird auch penibel gezeigt, wer welche Fördergelder erhalten hat. Über Interviews mit den Protagonisten der förderwürdigen Projekte geht das aber auch nicht hinaus.

Das Modebuch versucht da schon eine speziellere Berechtigung zu finden: ein gestalterisches Konzept, das eigentlich nichts mit einem Buch zu tun hat (ein leider viel zu kleiner Leporello im leider viel zu weichen Schuber). Inhaltliche Anrisse und Skizzen, die das Unit F Netzwerk ins Treffen führen. Etwas intensivere Recherchen, und das hätte ein echtes Standardwerk werden können.

Lustig, dass sich beide Werke mit einem Beitrag von Helmut Lang brüsten. Aber Mode ist ja Oberfläche oder nicht?

Modebuch. Zeitgenössische Mode aus Österreich. Preis: € 48,- z.B. bei Lia Wolf
departure Look/Book 2006. Preis: € 19,90 bei lookbook@departure.at

Die japanische Retail-Holding Link Theory kaufte die Marke nun diesen März um kolportierte 20 Mio. Euro und beendete Anfang der Woche zahlreiche Spekulationen, wer denn nun wohl die kreative Leitung übernehmen würde. Helmut Lang selbst? Einer seiner langjährigen Design-Assistenten?

Den anspruchsvollen Job hat das Ehepaar Nicole und Michael Colovos bekommen. Die beiden betreiben seit 4 Jahren das hier eher unbekannte US Label Habitual und stehen im Ruf, einen ähnlichen Geist, puristischen Stil und Blick für die Straße zu haben.

Die erste Kollektion – grundlegende Blaupause für die gesamte Richtung – soll im Herbst gezeigt werden, allerdings nicht in New York. Könnte spannend werden.

Lang selbst soll mit einer Art Konkurrenzklausel aus der Verbindung mit Prada ausgestiegen sein. Gerüchten zufolge will er in Richtung Innenausstattung gehen. Könnte auch sehr spannend werden.

Reste der letzten Helmut Lang Kollektion gibt’s übrigens noch in Linz bei Bluma und in Wien bei Partner M.H. in der Seilergasse 6, dem ehemaligen Helmut Lang Shop.

Hauptgeschäft der Link Theory Holding ist die auch in Österreich erhältliche Ready-To-Wear Linie theory.